2020年“天工开物•智能何为”匠心展今日在北京开幕

  • 博客
    10-28 2020
  • 2020年“天工开物•智能何为”匠心展今日在北京开幕
    作者: 视觉同盟 来源: 视觉同盟专稿 时间: 2020年10月23日

    (2020年10月23日,北京)雷克萨斯携手现代传播于2020年10月23日至25日在北京华熙LIVE·五棵松带来第五届“天工开物”匠心展“智能何为——从AI到IA的时代猜想”。本次展览邀请近20位中外艺术家、设计师、建筑师,以摄影、影像、艺术装置、设计和概念建筑项目等作品,叙述智能科技从梦想到现实的多元尝试,聚焦科技新浪潮下AI与IA的交集与对话。旨在与观众共同探讨智能如何超越想象,构建科技与人、情感的联结,体会人本的意义。

    2020年,人们迎来世界的变革。AR和VR娱乐化及现象级的浪潮、5G话题席卷全球、无人驾驶和智能交通的临近,智能技术如淘金热般极速加剧。在触手可及的近未来,AI除了以机器为中心,高效处理大量简单、高重复性的任务之外,将如何“以人为本”,让自动化和人性化改善每个人的生活?

    今年以“智能何为”为主题的匠心展与雷克萨斯智・混动家族巡展相结合,以雷克萨斯发布面向未来出行的电气化(Lexus Electrified)愿景为契机,展现了雷克萨斯对未来的思考——关于人与科技、与世界的关系和连接。展览以“智能何为”为题,沿着东方匠心之道,探讨人、人本和人文在智能时代中的意义。从“智能梦想”、“创新生活”、“智能24小时”、“赋能未来”四个篇章以及雷克萨斯“未来之境”特别单元展开内容叙述,与观众一同探究“智能”在科技领域之外,如何给我们日常生活带来更广泛的影响。

    始终致力于关注工艺、技术与人文精神的“天工开物”系列展览,此次特别带来克洛伊·维尼尔(Chloé Verneuil)、德克·范德·库伊(Dirk Vander Kooij)、Humans since 1982、MAD建筑事务所、马海平、尼尔斯·霍布斯(Niels Hoebers)、开放系统实验室(Open Systms Lab)、施政、斯蒂芬·博格纳(Stephan Bogner)、菲利普·施密特(Philipp Schmitt)、乔纳斯·沃格特(Jonas Voigt)、王耀华(基础研究所)、王欣、伊夫·吉列(Yves Gellie)、张周捷,以及Patrick WANG、王展、赵鹏等近20位国内外当代知名艺术家、设计师、建筑师及团体,以跨学科的多样化创作为展览注入深度与活力。

    展览独家赞助:雷克萨斯
    主办方:现代传播《周末画报》
    策展:曹丹、黄珍妮(Modern Art)
    展览空间设计:张朔炯

    展览信息
    展览名称:智能何为——从AI到IA的时代猜想
    展览日期:2020年10月23日至25日
    展览地点:北京华熙LIVE·五棵松中心广场

    【展览篇章简述】

    时间之轴,追溯“智能梦想”

    展览以第一篇章“智能梦想” 开启,来自20世纪的艺术和电影等作品,如莫里茨·科内利斯·埃舍尔(Maurits Cornelis Escher)的多维空间表达,《银翼杀手》、《铁臂阿童木》等影视创作对智能未来的无尽想象,引领观众在时光之轴上回溯人类对时空、机器人以及智能的时代猜想。荷赛奖获得者法国摄影师伊夫·吉列(Yves Gellie)的代表作品《人类版本》(Human Version)和《机器人之年》(The Year of Robot)模拟近未来的视角,邀请公众观看和倾听人类与机器人之间犹如挚友互动的关系。

    全球化与可持续概念,激发当代“创新生活”

    展览第二篇章“创新生活”聚焦当代,以设计探讨最新科技和智能革新所激发出的新生活方式。荷兰设计师德克·范德·库伊(Dirk Vander Kooij)将来自中国的工业机器人改造成3D打印机,以循环利用的合成材料打造世界首款多维列印的3D打印椅子。而中国设计师张周捷则以计算机运算为工具,创造充满未来感与实验性的数字家具。技术、工具和资源的无国界流动,为传统与工艺带来更多元化的可能性。以全球分布的CNC制造资源及互联网的创客社区为基础,维基房屋(WikiHouse)通过开放共享的房屋结构设计图纸,为全世界各地的建造者提供快速且低成本的房屋方案。展览更以开放体验的形式,让观众走入开源设计,体验数字技术与社会议题融合的当代秩序。

    从AI到IA,新人文主义开启“智能24小时”

    智能系统已如同魔法融入生活周遭,成为生活伙伴:手机、照明、家电能听懂人们说话,完成指令任务;导航系统为人们出行规划最佳路线、建议出发时间和穿戴指数;多元的穿戴设备陪伴人们上班、健身、出行、甚至睡眠的每一秒…… 展览第三篇章“智能24小时”在林林总总的智能消费品之外,以概念化的艺术作品呈现智能时代下的人文思考。中国当代艺术家王欣以多媒体作品《八赫兹灵性护理》创造VR虚拟“灵性护理治疗师”,为来访者提供灵性护理服务。德国及美国创意研究组合斯蒂芬·博格纳(Stephan Bogner), 菲利普·施密特(Philipp Schmitt)和乔纳斯·沃格特(Jonas Voigt)以其装置作品《养育机器一代》(Raising Robotic Natives)呈现机器人照顾婴儿的模拟场景,探索人们在机械化和自动化的智能时代下,与机器共生、陪伴成长的诗意畅想。

    科技之上,以人文“赋能未来”

    人们的生活正走向与科技天衣无缝地融合,而城市空间将如何在更智能、更自主、更机器化的时代下回归以人为本,回应过去、现在与未来的时空畅想? MAD建筑事务所2020年最新创作的深圳湾文化广场方案《远古/未来》,以超现实氛围构建了建筑融于自然的市民空间。而青年建筑师王耀华和他的基础研究所(Preliminary Research Office)则以卷轴形式展开一个既熟悉又陌生的虚拟建筑空间。展览“赋能未来”篇章,着眼近未来,让观众在观看之间,仿佛穿梭于时间的演算和复制中,编织出不受任何派系和空间约束的人文想象。

    雷克萨斯特别单元
    未来之境
    雷克萨斯“未来之境”集合CG动画、漫画及摄影等多种视觉作品,试图建构一个探索未来的想象空间,探讨雷克萨斯对于未来生活的畅想,让未来的车与人的连接更加紧密、更富情感。曾在2020北京车展雷克萨斯展区特别创作的空间装置作品《镜亭》也在本次展览中展出。以透明、镜面的砖型阵列组合,联成一幅当代像素图景,为观众带来一段奇幻与诗意的旅程,在体验中穿越物质与时空,发现科技、情感与未来相遇的多重风景。

    【展览重点作品】

    展览第一篇章“智能梦想”展品:《银翼杀手2049》艺术海报,Chris Skinner,丝网印刷。电影展现了导演对人类社会30年后的科技幻想,并讨论了关于科技永生问题,对全新投影技术的另类联想,人机意识互传等未来畅想。

    展览第一篇章“智能梦想”展品:荷赛奖获得者法国摄影师伊夫·吉列(Yves Gellie)作品《人类版本》(Human Version)。艺术家选择仿真机器人作为研究对象,在虚构与真实之间建立联系。被拍摄的机器人邀请观者思考人类的命运,并理解机器人看自己的方式——意识,进化和未来。

    展览第二篇章“创新生活”展品:RVR椅子是全球第一款3D打印椅子。德克·范德·库伊(Dirk Vander Kooij)利用循环使用的材料,及自主开发的3D打印程序,这把椅子一体成型过程只需花费半个小时即可完成。他的作品被美国纽约现代艺术博物馆(The Museum of Modern Art)、法国巴黎蓬皮杜中心(Centre Pompidou),澳大利亚墨尔本维多利亚国立美术馆(National Gallery of Victoria)等多家著名美术馆及艺术机构永久收藏。

    展览第二篇章“创新生活”展品:由开放系统实验室(Open Systems Lab)开放的维基房(WikiHouse)是一套开源代码,在线合作的房屋设计和建造体系,初衷在于探索如何利用网络改变住宅施工方式。这件作品的概念利用本地制造商组成网络,借助网络技术共享通用解决方案,发现了灵活的分布式供应链,即“工业4.0”的时代的施工新方式。特别鸣谢:度态建筑Dot Architects

    展览第三篇章“智能24小时”展品:《ClockClock 24》来自瑞典和德国的设计师组合Humans since    1982。这既是一件动态雕塑作品,也是一台时钟。它是一个将模拟信号(时钟指针指示)和数字信号(时钟数字显示)巧妙的结合,将时间重新语境化的作品。鸣谢藏家:黎晓(HI5FUN)

    展览第三篇章“智能24小时”展品:《养育机器一代》(Raising Robotic Natives),由设计师创意组合斯蒂芬·博格纳(Stephan Bogner)、菲利普·施密特(Philipp Schmitt)和乔纳斯·沃格特(Jonas Voigt)共同完成。作品探究了儿童与机器人的互动方式,由机器人抚养长大的儿童可能成为与机器人共同成长的第一代人类。

    展览第四篇章“赋能未来”展品:MAD建筑事务所最新作品《远古/未来》( 深圳湾文化广场项目)。试图通过设计把“远古”和“未来”这两个无法触及的时间尺度并置在一起,营造一种超现实的场景,让人们回归想象。

    展览第四篇章“赋能未来”展品:《无处不在》(All over the Place),该作品由王耀华(基础研究所)创作,运用了粗犷的基本图形,将建筑元素如同戏剧人物般摆上舞台,打造出一座想象中的剧场,等待着观众自愿填补缺失的比例数字。

    展览雷克萨斯特别单元“未来之境“展品:《梦的预兆》由CGI艺术家王展和视觉传达设计师Patrick联合创作。每个男孩,都有一个赛车梦。在他充满想象力的梦境中,饱含着对一辆车的所有期待,速度、科技、性能、驾驶场景……我们将这些关键词凝练成具有象征意义的元素,用蒙太奇手法构建出一场超现实的奇幻之旅。当梦境醒来,时间已经走过30年,男孩成为男人,LF-30正在窗外等待。

    展览雷克萨斯特别单元“未来之境“展品:《自在》由当代漫画家艺术家赵鹏创作。从仰望星辰到探索太空,人类经历了无数次技术革新,而一辆充满未来感的LF-30,同样能够满足对宇宙的无限遐想——青蓝色车身变幻光彩,缓缓漂浮,一个简单的手势,即可让人置身璀璨星辰之间,漫游太空。

    (责任编辑: Admin

    更多专业咨询

    0755-82895100

    13823770567 微信同号

      相关博文